Elina Buksha Charlotte Chahuneau Grégoire Vecchioni Caroline Sypniewski
Créé en 2025, le Quatuor Lakmé réunit Elina Buksha, Charlotte Chahuneau, Grégoire Vecchioni, Caroliine Sypnewski, reconnus dans leurs carrières de solistes et de chambristes (Quatuor Mona, Quatuor Van Kuijk, Trio Sypniewski, Capucelli).
Les 4 musiciens ont été formés au quatuor auprès de Günter Pichler à la Escuela Reina Sofia Madrid.
Le Quatuor Lakmé est en résidence à la fondation Singer-Polignac à Paris.
Elina Buksha est née à Riga
Elle est lauréate du 2019 Kulturkreis Gasteig Musikpreis à Munich. Elle s’est formée après d’Augustin Dumay à la Chapelle Musicale Reine Elisabeth, Christophe Poppen à la Hochschule für Musik und Theater München puis auprès de la célèbre violoniste Midori et Ana Chumachenko. Elle s’est produite notamment au Wigmore Hall London, Auditorium du Louvre Paris, Laeiszhalle Hamburg, Palais de Beaux Arts Brussels, Tchaikovsky Concert Hall Moscou et en tant que soliste avec les orchestres I Virtuosi del Teatro alla Scala, Orchestre Philharmonique Royal de Liège et bien d’autres. E.Buksha est par ailleurs curatrice d’un projet qui s’articule autour de la musique et des parfums. Elina joue un violon Vincenzo Panormo violin from 1800, généreusement prêté par la Fondation Harrison Frank.
Décrite par Strad Magazine comme une musicienne avec « une capacité de fantaisie et de narration », « intensément convaincante dans son agilité technique et son individualité ».
a étudié auprès de Latica Honda-Rosenberg à l’Universität der Künste Berlin et Eberhard Feltz à Hanns Eisler Berlin. Elle est lauréate du prix Villa Musica Stern 2020, a été engagée plusieurs années à la Staatskapelle Berlin sous la direction de Daniel Barenboim avant de rejoindre l’Opéra de Paris. Elle joue aussi régulièrement au sein du Mahler Chamber Orchestra et en tant que chambriste dans les grands festivals européens comme Open Chamber Music Prussia Cove, Rencontres Musicales d’Evian, Festival Salon de Provence, Festival d’Aix-en-Provence. Elle a partagé la scène avec notamment Pinchas Zukerman, Jens Peter Maintz, Éric Le Sage, Quatuor Modigliani. Au sein du quatuor Mona elle s’est par ailleurs produite à la Biennale du Quatuor à cordes Philharmonie de Paris, Elbphilharmonie Hamburg, Philharmonie du Luxembourg. C.Chahuneau est diplômée d’un master de recherche en Arts Politiques de Sciences Po Paris, dirigé par le philosophe Bruno Latour
Grégoire Vecchioni nommé en 2022 1er alto solo de l’Opéra de Paris par Gustavo Dudamel, est reconnu comme un des altistes les plus talentueux de sa génération. Membre fondateur du quatuor Van Kuijk avec lequel il a remporté notamment le 1er prix du Wigmore Hall String Quartet Competition, il a également partagé la scène avec les quatuors Modigliani, Ebène et Belcea et collabore régulièrement avec Liya Petrova, Alexandre Kantorow, Aurélien Pascal, Béatrice Rana, Adam Laloum. Formé auprès de Françoise Gneri au Conservatoire National Supérieur de Musique de Lyon et Gérard Caussé et Antoine Tamestit au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris, il enseigne depuis 2023 au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris en tant que professeur assistant de la classe de Françoise Gnéri.
Caroline Sypniewski nommée Révélation Classique par l’Adami (2017) et Jeune Talent de la Fête de la Musique et du Vin au Clos-Vougeot (2019), elle a reçu le Prix Ginette Neveu de l’Académie Carl Flesch (2015) et Grand Prix de l’Académie Ravel (2018). Elle se produit en tant que soliste et chambriste dans de nombreux festivals tels que le Festival de Pâques Aix-en-Provence, Verbier, Prades, Deauville, Festival Radio-France de Montpellier et dans les grandes salles du Victoria Hall Genève, Opéra Garnier, Philharmonie de Paris, Schloss Elmau. Elle a partagé la scène avec notamment Alexandre Kantorow, Renaud Capuçon, Gautier Capuçon, Emmanuel Pahud, quatuor Modigliani. Elle a par ailleurs fondé avec ses deux sœurs le trio Sypniewski et joue régulièrement au sein de l’ensemble de violoncelles Capucelli de Gautier Capuçon. Elle s’est également produite en soliste avec l’Orchestre Philharmonique de Baden-Baden, l’Orchestre de de Dijon-Bourgogne et bien d’autres. Elle a étudié auprès de Jérôme Pernoo au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris puis s’est perfectionnée dans la classe d’excellence de Gautier Capuçon à la Fondation Louis Vuitton et auprès de Clemens Hagen au Mozarteum de Salzbourg. Elle a par ailleurs obtenu des prix de piano et d’accompagnement en parallèle de ses études de violoncelle.
Le Greenwich Trio réunit la violoniste slovène Lana Trotovšek, la violoncelliste canadienne Heather Tuach, et la pianiste japonaise Yoko Misumi.
Depuis sa création en 2006, l'ensemble s'est forgé une réputation distinguée, en remportant des prix tels que ceux de la Fondation Solti et du Tunnell Trust, ainsi que le premier prix du concours de musique de chambre de la Société Beethoven d'Europe.
Le Trio a été encadré par le Quatuor Amadeus, le Quatuor Alban Berg, le Quatuor Guarneri, le Trio Beaux Arts, le Trio Fontenay et des musiciens légendaires tels que Menahem Pressler, Bernard Greenhouse, Ivry Gitlis, Stephen Kovacevich, Ralf Gothóni, Arnold Steinhardt, Valentin Erben et Eberhardt Feltz.
Elles se produisent dans toute l’Europe - Festival Internacional de Santander, le Rheingau Musik Festival, le Festival Ljubljana, le Festival Estoril Lisboa, le Cheltenham Music Festival, le Rye Arts Festival, Bath Festival, Concertgebouw d'Amsterdam, Kings Place de Londres, Rheingau Musik Festival..
Le Greenwich Trio a enregistré les trios pour piano de Beethoven et de Mendelssohn pour Meridian Records, le trio « Archiduc » de Beethoven pour Hedone Records et, plus récemment, l'intégrale des trios de Brahms pour Linn Records. Pour ce dernier enregistrement, le Greenwich Trio a été acclamé par la critique, recevant du BBC Music Magazine, de Classica, de Diapason
"On admire l'équilibre et la fluidité qui permettent aux phrases de s'enchaîner naturellement et de rebondir d'un pupitre à l'autre dans un captivant esprit de course-poursuite " Classica
La violoniste Lana Trotovsek suscite l'admiration pour son jeu expressif et sa musicalité unique. « Irradiante “ pour le Washington Post qui loue sa ” sonorité nette et raffinée, avec un sens musical du phrasé et une intonation parfaite ».
Elle captive le public: "avec son timbre chaleureux et sa redoutable technique » La Vanguardia " par son talent pour apporter « fraîcheur, profondeur et perspicacité à ses interprétations.." Broad Street Review "Tisseuse de sorts magiques" La Fanfare
D'origine Slovène, Lana T. vit à Londres. Prix Prešeren 2021
Trotovšek s'est produite dans les salles dans les salles les plus prestigieuses: the Wigmore Hall, Vienna's Konzerthaus, Teatro la Fenice in Venice, Amsterdam's Concertgebouw and Muziekgebouw in Eindhoven. Son talent la mène à travers le monde entier sous la direction de chefs prestigieux: Gianandrea Noseda, Valery Gergiev, Yuri Bashmet, Sergej Krylov, George Pehlivanian, Hans Graf, Uros Lajovic, Barry Wordsworth, Andres Mustonen..
En juillet 2024, Trotovsek a interprété le Concerto pour violon en ré de Beethoven avec l'orchestre del Maggio Musicale Fiorentino dirigé par
Zubin Mehta au festival de Ljubjana.
Lana Trotovsek est une violoniste dont la technique superlative n'est qu'un tremplin pour l'imagination débordante avec laquelle elle interprète même des œuvres bien connues comme les Sonates « Spring » et « Kreutzer ». Christopher Morley
"Le violon italien de 1750 de Trotovsek en est l'une des raisons de son magnifique touché, mais comme nous l'avons découvert à la fin du récital, il est aussi éminemment Trotovsek."
Trotovsek joue un violon 1750.
Née à Kyoto dans une famille de musiciens. Après avoir obtenu son diplôme à la Kyoto Music High School, Yoko Misumi s'est installée à Londres pour poursuivre ses études avec Nina Sereda (ancienne élève de Neuhaus) et Martino Tirimo (soliste).
Yoko s'est produite en tant que soliste sous la direction de chefs d'orchestre tels que James Judd et Barry Wordsworth. Elle s'est produite au Kyoto Concert Hall, au Concertgebouw d'Amsterdam, à St. Martin-in-the-Fields, au Wigmore Hall, à Kings Place et à l'Adrian Boult Hall. Elle a participé à des classes de maître avec Stephen Kovacevich, Menahem Pressler, Bernard Greenhouse, Dietrich Banhoeffer, Neal Larrabee, Elisabeth Dvorak-Weissmar, Kiri Te Kanawa, Ralph Kirshbaum, Rivka Golani, William Aide, Norma Fischer et Dmitri Alexeev.
1er prix du concours John Longmire Beethoven, le 2ème prix du concours intercollégial de la Beethoven Piano Society of Europe.
Trotovsek et Misumi forment un duo irrésistible, et il y a longtemps que je n'ai pas entendu un jeu de violon d'une telle force et d'un tel caractère. Un récital d'une qualité exceptionnelle. Simon Jenner
Je n'ai jamais entendu un piano et des instruments à cordes se fondre avec autant de fluidité ». Bachtrack
La Canadienne Heather Tuach a fait ses débuts au Carnegie Hall en 2015 et a enregistré pour Linn, Divine Art, Metier et Hedone Records. Ancienne violoncelliste du Fitzwilliam String Quartet, elle s'est produite dans tout le Royaume-Uni et a effectué des tournées en Amérique du Nord, en Europe et en Afrique du Sud. En 2018, elle a rejoint le Greenwich Trio.
Son enregistrement du quintette et du quatuor de Bruckner avec le quatuor à cordes Fitzwilliam a reçu cinq étoiles dans le BBC Music Magazine et a été nominé pour le Gramophone Award 2016. Tuach a réalisé un certain nombre de vidéos pour la chaîne YouTube « The Cello Corner ». Elle est particulièrement fière des vidéos de trois œuvres commandées pour violoncelle solo : Laude, Stone et Bird, écrites par le compositeur britannique Marcus Barcham Stevens. Son violoncelle, une copie de Goffriller, a été fabriqué par le luthier du Yorkshire Roger Hansell.
La violoniste Lana Trotovsek et la violoncelliste Heather Tuach ont donné lieu à un merveilleux exemple de musique de chambre dans toute sa splendeur. C.Morley